harlekinade
Harlekinade, (af fr. arlequinade), narrestreger; løjer.
Harlekinade, (af fr. arlequinade), narrestreger; løjer.
(Gyldendals Teaterleksikon)
Harlekinade, spil med Harlekin som dominerende hovedperson. I den italienske commedia dell’arte-trup, Comédie-Italienne, som spillede i Paris fra 1658 var forestillingerne centreret om Harlekin som komisk-parodisk midtpunkt, og pga. deres grovkornede komik blev truppen forvist i
Harlekinader er betegnelsen for spil med Harlekin som den dominerende hovedperson. I begyndelsen af 1700-t. indledtes en særlig udvikling: På markedsteatrene i Paris udviklede bl.a. A.R. Lesage en satirisk harlekinade, og John Rich (ca. 1682-1761) skabte Harlekin-pantomimer
harlekinade De Usynlige (1731) hedder tjenestepigen Colombine. Med udviklingen af de pantomimiske harlekinader ændrer figuren karakter til den gamle Kassanders sværmeriske datter eller myndling, som tilbedes af den romantiske elsker Harlekin. I Tivoli-pantomimerne fremstår hun som en bly og
harlekinader i traditionen fra commedia dell'arte. Truppen fik i 1800 adgang til Dyrehavsbakken. Her viste den pantomimer med Kassander, Kolumbine, Harlekin og Pjerrot — spillet af Pasquale Casortis søn Giuseppe Casorti (1749-1826), i skarp konkurrence med englænderen James Prices
harlekinader. I Italien begyndte dramatikeren Carlo Goldoni i midten af 1700-tallet at indføre en mere realistisk komedieform uden improvisationer og masker. Under oplysningstiden blev maskerne og ikke mindst Harlekin et symbol på primitivitet og tilbageståenhed, og teaterformen regnes for
Harlekinade (1985), Scala-suite/Lys (1986) frem til alderens erfaringer i bl.a. Mens endnu sans og samling (1994). Salmerne Giv dagen dit lys (1986), med melodier af Ole Schmidt, er et tidstypisk forsøg på at forny traditionen. Af Jørgen Gustava
harlekinade fra først i 1700-tallet tenderer mere mod pantomimen, dvs. et egentligt tegnsprog. I 1900-tallet udviklede Jacques Copeau og især Étienne Decroux en moderne mime, som prægede fx Jean-Louis Barrault og Marcel Marceau. Hvor Decroux forfulgte den
harlekinade; her forvandledes den grove tjenerfigur Harlekin til den balletdansende Harlekin, der kendes fra Pantomimeteatret i Tivoli.På Théâtre des Funambules i Paris gav Jean-Gaspard Deburau Pjerrotfiguren en melankolsk poesi. Genren fik også en speciel engelsk udløber, pantomimen som
(Gyldendals Teaterleksikon)
harlekinader som dumbshows og blev senere harlekinader med tale som fx Harlequin Doctor Faustus 1723. I 1800-tallet udvikledes den særlige engelske form for P, med inspiration fra music-hall, til en festlig blanding af slapstick, akrobatik, drag show, sang